刘承河：“刀山”下的孤独守望者

　　 今天的“上刀山”民俗技艺传承人日渐减少，真正成了一项“绝”活。日前，记者来到安远县欣山镇中山街探访这个“刀山”下的传奇人物。

　　“刀山”下的孤独守望

　　2011年7月15日，我们在安远县欣山镇中山街天灯下西巷见到了刘承河，他中等身材，简单介绍之后，我们向他说明来意。得知是来了解他和他那“上刀山”技艺的，他便滔滔不绝地说开了。

　　刘承河告诉记者，自古上刀山下火海都是一个传奇。明朝以来，安远县欣山镇的“上刀山”表演就在闽、粤、赣三省交界处声名远播，现在还成功入选江西省第三批省级非物质文化遗产。“上刀山”是在明朝时由雄十四郎、雄十四娘传入安远，在清朝和民国时最为盛行。“上刀山”一般由师傅一人或师徒二人共同表演：在一张1米高、1米见方的方桌上竖起一根12米高的柱子，柱子顶插一把红旗，柱身上双向每隔50厘米，安插一把刀口朝上的利刃，上扎有黄、白、红、绿、蓝各色三角纸旗和神符小旗，共36把。表演者头扎红法帕，再戴龙凤呈祥、三大仙师云冠，身穿古代女装，腰束五彩腰带。表演前还要举行梵香、祭祀仪式：6名乐手以道教音乐来伴奏，手拿“镰刀锡角”，随着音乐唱念，摆动舞姿起告。仪式后，表演者脚沾祭水，用双手扣住上面的刀刃，再将光脚板踩在刀刃上，一步步向上攀登，直到“刀山”的顶端。在“刀山”顶上，表演者不仅要表演倒立等各种高难度的动作，还要上奏表文，祈求五谷丰登、六畜兴旺、无病无灾、国泰民安。最后手拿“镰刀锡角”起舞，口吹锡角，鸣角三声。“下刀山”时，围“刀山”而转，也称“黄龙绕柱”，缓缓而下，最后回叩祖师。

　　他说，在表演“上刀山”时，虽然徒手、光脚在锋利的刀刃上爬上爬下，但在结束时，表演者的手掌、脚底板均无伤痕，这就是“上刀山”表演最神秘之处。为什么他们赤脚“上刀山”却毫发无损？有一种解释是，由于旧时农民不习惯穿鞋，长年累月脚板都磨得很坚硬，所以一般的刀都不会伤到他们，但他对这种说法只是置以浅浅的微笑。

　　说起自己与“刀山”的初次结缘，刘承河介绍：1995年，他复员回到了安远县城，偶然的一次万寿宫之行，让他与“上刀山”结下了不解之缘。拜师之后，师傅开始关门日夜倾囊传授。在表演“上刀山”时要求心平气和、静若止水，光脚踩在刀刃上要求分毫不差，踩上后不能有纹丝移动。每一步攀登都要做到稳、准、狠，并且要求精力集中，不能分神，稍有差错后果不堪设想。他也十分珍惜师傅的每一次示范，几乎也是看一次就能学会。不到半年，师傅在传完毕生绝学之后百年归老了。送走了师傅，他只能独自练习，每日的苦练也得到了一定的回报：在天心镇仰湖村庙会的首次大型法事上，许多曾看过他师傅表演的人都纷纷赞叹，他的技艺是青出于蓝而胜于蓝！随着一次次的“刀山”历练，刘承河的技艺越来越精湛，之后也收了徒弟，并与徒弟一起走南闯北活动开了。

　　 如今， 刘承河也陷入一片困惑：师傅的技艺只单传给了他，现在虽然有很多人向他拜师学艺，但他也陷入当年师傅的困惑。随着人们生活水平的提高，对古老的技艺日渐失去了热情，加上学习“刀山”技艺需要灵感，自己至今也没有物色到一个“有缘人”，毕竟，“上刀山”作为一门技艺，虽然脱离了那个时代的生活需要，但今天的“上刀山”技艺已经被赋予了新时代的特征：胆大、心细、韧劲，也寓意着中国人的勇敢坚毅的优良品格，它的艺术价值和对民族古文化的弘扬都值得传承。他只希望能在有生之年物色到一个传承弟子，把自己的技艺发扬光大。